domingo, 27 de julio de 2014

"La Suma de Todos" ¿una exposición de artistas madrileños en Barcelona?


Después de las dos primeras entradas con artistas andaluces y vascos ahora tocaba lo más difícil, una exposición exclusivamente de artistas madrileños (nacidos en Madrid) en la ciudad Condal. Algo imposible en los tiempos que corren por diversos motivos y más todavía en las dos salas propuestas para montar la exposición.  "La Suma de Todos" es el conocido eslogan de la comunidad de Madrid da título al proyecto expositivo para las salas de La Capella y Can Felipa. Dos salas con dos propuestas diferentes una más plástica y otra audiovisual. Entre las dos salas se reparten artistas que comparten una misma ciudad como lugar de nacimiento Madrid, y también como espacio que los ha visto crecer como artistas estos últimos años con diversas exposiciones colectivas e individuales.
Durante los últimos años asistimos una eclosión de exposiciones de artistas regionales dentro del territorio español que buscan difundir el trabajo de una misma generación de artistas adscritos a una misma comunidad autónoma, algunos ejemplos recientes son:
-"Veraneantes" (2013-14) en el MARCO de Vigo.
-"La Qüestió del Paradigma. Genealogies de l'emergència en l'art contemporani a Catalunya." (2011) en La Panera de Lleida, comisariada por Manuel Segade. 
-"Tabula rasa o la (im)posibilidad de construir una generación" (2014) en Mallorca dentro del Centro Es Baluard.

Este modesto blog de exposiciones imposibles no ha sido ajeno a esta avalancha de proyectos expositivos y sin quererlo sus dos primeras entradas también respondían a este modelo de selección, una más bien de forma irónica y divertida como es la de "8 apellidos vascos" y otra por cierta afinidad estética y sobretodo temática, "Sacro y profano".
En Madrid pudimos ver recientemente dentro del programa de "Jugada a 3 bandas" en la galería 6mas1 una interesante exposición bajo el título *sekw con artistas de la esfera cultural de Barcelona comisariada por Alex Brahim.
*sekw- toma como punto de partida la raíz indoeuropea homónima para articular un recorrido por obras y proyectos de artistas de Barcelona que en los últimos años han tocado la cuestión catalana o el asunto de lo español. A su vez, esta dialéctica se ve atomizada por puntos de fuga que ponen en crisis su construcción dualista, derivando finalmente en una "vuelta al origen" que cuestiona el modelo de estado-nación como estamento y a sus representaciones como régimen identitario. (fragmento de texto sobre la exposición extraído de la web oficial de Jugada a 3 bandas)

En Madrid siempre hay cabida para artistas de toda España, solo hay que ver la programación de centros como el CA2M o el Museo Reina Sofía MNCARS, tampoco hay que olvidar que sus directores actuales Ferran y Manuel llegaron a Madrid procedentes ambos de Barcelona y son conocedores de aquella escena. 

La lista de artistas participantes en las exposiciones divida por salas es la siguiente:

La Capella del MACBA, artistas y obras:

Marco Godoy (Madrid, 1986)
Reclamar el Eco / Claiming the Echo. 2012. HD, 16:9, 5:25 min.
http://www.marcogodoy.com/


Democracia (Equipo de trabajo formado en Madrid por Iván López y Pablo España)
Ser y Durar, 2011.
Entre las más recientes expresiones de la cultura urbana, destaca el Parkour o como sus practicantes también lo denominan “el arte del desplazamiento”.
El presente proyecto tiene como punto de partida el registro de una sesión de parkour en el Cementerio Civil de la Almudena de Madrid.
Para llevar a cabo la acción se trazó en el cementerio un punto A y un punto B, y se invitó a un grupo de traceurs a que recorrieran la distancia entre ambos puntos.
El "Parkour" es una disciplina que consiste en desplazarse por el medio urbano, superando los obstáculos que se presenten en el recorrido (vallas, muros, paredes...) de la forma más fluida y eficiente posible, y con las únicas posibilidades del cuerpo humano.
Como no puede haber competiciones, los traceurs (practicantes del parkour) optan por "reuniones" en las que se muestra a los demas traceurs el progreso, la técnica y otras características.
Normalmente se hace un recorrido y cada uno opta por hacerlo de una manera propia. Una regla en el parkour es no retroceder.
http://www.democracia.com.es/



Luis Úrculo (Madrid, 1978)
Paraísos de la Memoria, 2014. (Cine Bogart, Madrid)
http://cargocollective.com/luisurculo


Paloma Polo (Madrid, 1983)
De Paloma Polo selecciono uno de sus vídeos pero como no tiene web y tiene vetado publicar sus vídeos de Vimeo en otras webs de momento coloco aquí en el blog esta bonita foto de ella tomada por Masha Ru publicada en su entrevista de enero de 2012 con Bea Espejo dentro de El Cultural: http://www.elcultural.es/version_papel/ARTE/30391/Paloma_Polo
Como artista, tiene claro su papel: “Uno tiene que ser consciente de que es un ‘instrumento' dentro de una política cultural. Las razones por las que un artista gana visibilidad no son casuales, y no siempre tienen que ver con la calidad de su trabajo. Tengo la impresión de que el arte está entrando a formar parte de la industria del entretenimiento”, añade. Las convocatorias para artistas jóvenes “proporcionan visibilidad y, desde luego, ayudan. Pero no creo que sean condición suficiente para validar a un artista. No creo que hoy en día un artista joven lo tenga tan difícil. La condición del artista puede ser precaria y siempre incierta. Hay muchos profesionales, sobre todo ahora en España, que trabajan en unas condiciones laborales extremadamente precarias. Aún así es más productivo trabajar que quejarse. El artista debe tener una postura más activa en la sociedad”, añade.  

Teresa Solar Abboud (Madrid, 1985) 
All the things that are not there 
Dirección - Teresa Solar Abboud
Guión - Teresa Solar Abboud
Fotografía - Carlos Fernández Pello
Edición - Carlos Fernández Pello y Teresa Solar Abboud
Sonido - Laro Basterrechea
Música - Lucas Bolaño
Intervienen - Adam Barwick, Sergio Reques, Sarah Quist, Javier Fernández Pello, Carlos Herranz, Richard Collins Moore
Duración - 41' 33"
Título - All the things that are not there (Todas las cosas que no están)
Idioma original - Inglés (Subtítulos en español)
Formato original - HD
Copia de proyección - DVD, HD Files (16/9 - 25fps)
Sonido - Estéreo
Género - Ensayo documental
Lugar de rodaje - EE.UU.
Nacionalidad - España
Fecha de producción - 2014
http://www.tsabboud.net/All-the-things-that-are-not-there



Can Felipa, artistas y obras: 
Javier Cruz (Madrid, 1985)
Hito, hito, hito
http://javiercruz.net/files/pdf/Hitohitohito.pdf
 Vista del montaje con motivo de Intransit en 2014.




Cartela sobre el proyecto de Javier Cruz.

Cristina Garrido (Madrid, 1986)
Veil of Invisibility
2011 - ongoing
Museum postcards intervened with correction fluid and acrylic paint displayed by invited curators,
dimensions variable.
http://www.cristina-garrido.com/



Antonio Ballester Moreno (Madrid, 1977)
Pájaros en jaulas, 2010.
Acrylic on canvas, 219 x 276 cm.
http://archivodecreadores.es/artist/antonio-ballester-moreno/54?set_locale=es


Elena Alonso (Madrid, 1981)
3 dibujos sobre papel.
http://www.elenaalonso.com/

Gouache, pastel y carboncillo sobre papel 
150 x 188 cm. 
2010
 Aparato de dos tiempos 
Técnica Mixta sobre papel 
134 x 134 cm.
2011
Sistema para elevarse [1] 
Técnica Mixta sobre papel 
134 x 134 cm. 
2011

Belén Zahera (Madrid, 1985) 
Arrangement #1: And it turned out there was not such a point
http://www.belenzahera.net/
Every, Any, None
2011 White monochrome jigsaw puzzle
500 pieces, 50 x 38 cm

Ángela Cuadra (Madrid, 1978)
4 collages sobre papel
http://angelacuadra.tumblr.com/

Un copista parte de unas reglas establecidas. Ha de empezar su copia en un soporte nuevo. Este soporte nunca tendrá una diferencia de dimensiones menor a seis centímetros en cada uno de sus lados. La realización de la copia deberá ser culminada en un periodo de tiempo no superior a dos meses. 
Julio Adán
estación de entrenamiento #6 de Elena Alonso (copia)
grafito sobre papel
44 x 44 cm.
2013